现在游戏这么多，为什么很少有红楼梦游戏呢？

过去陆续多次被问及为何红楼梦没有什么开发成众多游戏？做游戏之前我也没有答案，但等真正做了游戏之后立马清晰。

目前市面上的红楼游戏基本分为两种：体验类和乱搭类。所谓体验类，譬如文字游戏、恋爱游戏、解谜游戏、桌游，无非是对原著的另一种体验；而后者，则只是随意某个游戏类型，套上一些红楼人物或事件罢了。这两类，都无法令人满意，根源上说，是因为和受众的需求南辕北辙。

真正对红楼梦感兴趣的读者，对于小说往往熟稔，对重复性的体验并没有太多向往，除非只是影像化的阅读。而能对红楼梦中大量人物印象深刻的，更是多为女性，甚至是心思细腻的女性，常见的各种游戏机制，基本唤不起内心的需求。

更重要的是，红楼梦虽然名列四大名著，但在当今社会并非主流文化，它是大多数人读过或者至少听说过的经典，但深入到细节或是真正钟爱的人只是少数，类似于小学课本的概念。另一方面，扩大到整个游戏领域，中国游戏的题材范围远远落后于美国，这是文化使然。中国文化讲究“文以载道”，文可以指文章，也可以升华为文化。中国古代从来不缺乏书籍，但因为传统文化素来把文化传承提升到民族传承的神圣高度，这是我们民族对于文化功能性的认知。于是中国人永远承载厚重的使命为文艺形式及内容披上“道”的外衣，即使是娱乐也必须寓教于乐，否则可能“大逆不道”。而美国人因缺少文化传承，无须承担“传道”使命，因而百无禁忌，可以自得其乐并自娱自乐。举个不那么恰当的例子，猫和老鼠中出现过116个角色，大多数角色恐怕你一点印象都没有，但不会妨碍你欣赏它的直白幽默。红楼梦中百来个角色，大部分都刻画得栩栩如生，却没有办法产生足够的娱乐价值。

红楼梦要做成游戏，首先需要进行文本的再创造。要产生娱乐价值，首先需要小型化。如今的生活小说或是言情小说，特点是架构小、时代小、价值世界小，并无宏大的建构。其次要女性化。现在女生的小说，都是典型的“集体创作”，人物折射着女性自身的影子，更蕴藉着女性共同的梦想和期待，因此充满YY色彩，让女性“圆梦”。与此相关的，则是代入化。历来的文学作品中，女性只是作为被看的对象而存在，只为衬托男性，是审美的客体和情感的载体。曹雪芹固然伟大，照耀了女性性爱，矮化的男性价值，但现实主义的基调，依然注定了千红一哭的命运。而现在的女性，需要乌托邦式阅读来获得属于她性别的快感。

重建文本这一步是非常难的事情，尤其是在肤浅当头的网络文化面前。如上一段所述，要让它成为现代受众喜欢的内容，需要完成从客观叙事角度到有限叙事角度的转化，也就是代入感。这句话可能说得过于专业。举个反过来的例子，如果你看到饥饿游戏小说的话，就知道原著采用的是有限视角叙事，故事借由女主人公凯特尼斯之口讲述。读者能够走入凯特尼斯的内心世界，了解她对皮塔的感激与困惑，对盖尔的信任与友谊，对杀戮的恐惧与纠结，对游戏的不满与反抗。而电影是从客观的视角来讲述故事，将人物的言行、生活场景和事件进程直接呈现给观众，而不作心理活动的展示。因此电影补充还原了凯特尼斯的妈妈、妹妹以及盖尔在场外观看，导师黑密斯寻求赞助，游戏组织者幕后操作控制竞技场等场景。由于视角的拓宽，电影还增加了游戏首席设计师塞内卡与总统斯诺的几段对话，揭示了举办“饥饿游戏”的目的；露露死后第十一区民众的暴动，深化了反抗专制的主题。更难的，则是剧情的改编，这需要完全陌生的视角来观察和衍生，才能让受众既不会觉得只是几个人物名字的借用，又能在原著之外找到新的悬念和认知。陌生化其实是需要相当功力的，就像李清照“梅应妒，菊应羞”那首词，将桂花的独特同以“色”美取胜的群花区别开来，使人们从全新的角度去欣赏桂花的美，真真点赞。

至于游戏机制的选择，就留给大家思考了。重点依然是用户想要什么，而不是把我们自己觉得好玩的东西推给他们。这是开发一切产品的真谛。

最后，提醒大家，红楼梦可不是通篇只有莺莺燕燕，当书中出现“拇战”(即划拳)的时候，说到其特点是“简断爽利”。一旦置身其中，什么举止有节、男女有别的礼数被统统抛到一边，只剩了性情的任意挥洒，“任意取乐，呼三喝四”。这算不算另一种风月呢？

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